Vient de paraître...
Florence MARCH, Shakespeare au Festival d'Avignon. Configurations textuelles et scéniques, 2004-2010
coll. Champ théâtral, Montpellier, L'Entretemps, 2012, 160 pages, ISBN: 978-2-35539-145-3, prix : 25,36 euros.
Shakespeare est étroitement associé à la création et à l'histoire du Festival d'Avignon. À l'occasion de la Semaine d'Art en Avignon en 1947, première édition de ce qui allait devenir la grande fête théâtrale que l'on connaît, Jean Vilar monte La Tragédie de Richard II dans la Cour d'honneur du Palais des Papes. Depuis ce geste fondateur, le dramaturge élisabéthain est l'auteur le plus fréquemment monté au Festival.
À la croisée des études anglophones et théâtrales, cet ouvrage montre comment Vilar s'inspire du modèle shakespearien pour nourrir sa conception d'un théâtre populaire qui participe de la reconstruction nationale après la Deuxième Guerre mondiale. Mais ce Shakespeare historicisé se double d'un Shakespeare mythifié dont les représentations artistiques, culturelles et mentales se rencontrent et s'affrontent pour informer, elles aussi, le Festival. L'ouvrage propose donc une analyse des formes d'appropriation du corpus shakespearien sur la scène internationale du Festival entre 2004 et 2010, sous la direction conjointe d'Hortense Archambault et Vincent Baudriller.
Interroger le théâtre shakespearien à l'aube du XXIe siècle, ce n'est pas étudier la création contemporaine au prisme de la dialectique de la fidélité et de la trahison, ni chercher à travers elle le spectre fantasmé d'un Shakespeare authentique : ce livre invite à explorer ce que les artistes contemporains signifient à travers Shakespeare, et la manière dont les spectateurs d'aujourd'hui participent à l'acte de reconfiguration de la forme et du sens.
TABLE DES MATIÈRES
INTRODUCTION
PREMIÈRE PARTIE : D'UN THÉÂTRE POPULAIRE À L'AUTRE : SHAKESPEARE ET VILAR
I. LE THÉÂTRE, VECTEUR DE LA (RE)CONSTRUCTION NATIONALE
1. Shakespeare, « un plan Marshall culturel »
2. Des groundlings élisabéthains à la France populaire d'après-guerre : un théâtre pour tous
3. « Les Rentes Shakespeare » ?
4. Réinventer le contrat de spectacle
II. SHAKESPEARE EN AVIGNON : UN « CARREFOUR MYTHOLOGIQUE »
5. « Mytho-logiques » du Festival
6. Bardolâtrie
DEUXIÈME PARTIE : CONFIGURATIONS TEXTUELLES ET SCÉNIQUES, 2004-2010
III. SHAKESPEARE : UN THÉÂTRE ADAPTOGÉNIQUE
7. Une « culture de l'emprunt »
8. Le spectre du texte
IV. ENJEUX THÉORIQUES ET TERMINOLOGIQUES
9. Limites typologiques
10. Le scandale de la (re)configuration
Vitalité débridée et narcissisme morbide
Esthétiques de la suture
V. SHAKESPEARE OU COMMENT S'EN DÉBARRASSER
11. L'oubli créateur
12. L'enfer, c'est le public !
13. Zones de transaction
CONCLUSION ET PERSPECTIVES
BIBLIOGRAPHIE
FILMOGRAPHIE
TABLE DES MATIÈRES
